Není to květ, co rozhoduje, ale linie

Secesní šperk se na první pohled může zdát snadno rozpoznatelný. Vidíme list, poupě, vážku nebo splývavou ženskou siluetu a určení je rázem na světě. Ve skutečnosti je však rostlinný dekor sám o sobě málo. Květy a úponky se na špercích objevovaly dlouho před secesí a pozdější epochy se k nim také rády vracely. Podstatu tohoto stylu tvoří spíše způsob, jakým tvar ožívá pohybem: linie se ztenčuje, stáčí se zpět, probíhá napříč lůžkem a pokračuje v dalším motivu. Šperk přírodu jednoduše nezobrazuje, ale překládá její růst, rytmus a proměnlivost do jazyka zlatnického umění.

Vědomé pozorování proto vždy začíná celkovou kompozicí. Existuje zde jediná pevná osa, nebo oko obíhá kolem předmětu? Je symetrie přesná, nebo jemně posunutá? Ovládají tvar kameny, nebo kov, smalt a kameny budují obraz společně? U dobrého secesního kusu nejsou detaily samostatnými ozdobami, nýbrž součástmi téže myšlenky.

Nový styl v Evropě přelomu století

Secese se stala mezinárodním fenoménem od 1890. let do 1910. let. Nešlo o jednotnou módu šířící se z jediného centra, nýbrž o síť příbuzných snah. Ve Francii hovoříme o Art Nouveau, v německy mluvících oblastech o Jugendstil, v Rakousku a Maďarsku často o secesním tvarosloví neboli Sezessionstil; v Itálii je užíván název Liberty, v Nizozemí Nieuwe Kunst. Tyto varianty se vzájemně přesně nepřekrývají, přesto mají společnou nespokojenost s historizujícími styly a hledání nového, moderního dekorativního jazyka.

Tento směr formoval ideál řemeslné práce Arts and Crafts, plošná kompozice japonských dřevorytů, symbolismus i zájem o přírodní vědy. Pařížská světová výstava 1900 názorně ukázala, na kolika různých předmětech se může projevit stejný názor: na budově, nábytku, skle, plakátu i šperku. Pro zlatníka dané epochy nemusel být šperk pouhým symbolem majetku, nýbrž malým, nositelným uměleckým dílem.

To vše neznamená, že by kolem roku 1900 byly všechny šperky secesní. V téže době kvetl lehký diamantový girlandový styl a starší historizující formy žily dál. Při datování předmětu proto nestačí rozpoznat motiv typický pro danou epochu: je nutné prozkoumat také to, jak se začleňuje do konstrukce, použití materiálů a provedení.

Příroda není předlohou, ale konstrukcí

Mezi nejznámější secesní motivy patří orchideje, kosatce, lilie, cyklámeny, semeníky, pera, paví pera, hadi, motýli a vážky. Umělci si oblíbili také hraniční situace proměny: poupě, které se ještě nerozevřelo; hmyz, jenž je současně křehký a znepokojivý; ženskou postavu, jejíž vlasy se mění v úponky nebo křídla. Na muzejních mistrovských dílech se tyto motivy občas rozvíjejí v téměř sochařskou kompozici.

Na všednějších špercích určených k nošení se myšlenka zaměřená na přírodu může projevovat mnohem zdrženlivěji. Například na prstenu s listy a poupaty může pocit růstu vytvořit odlišná velikost kamenů a směr lůžek. Na náušnicích nemusí být obě strany zrcadlově rigidní: rytmus udává pohyb visících prvků a ohnuté stonky. Na broži může být negativní prostor, tedy prořezy a prolamování, alespoň tak důležitý jako kov samotný.

Vyplatí se rozlišovat mezi záměrnou asymetrií a nepřesnou prací. První jmenovaná je vyvážená: různé prvky kompozice se přesto vizuálně drží pohromadě. Špatné provedení se naproti tomu projevuje nejistými lícováními, hrubými pájkami, křivě usazenými kameny nebo nepřiměřeně silnými opravami.

Materiály, které kreslí světlo a barvu

Jednou z největších inovací secese byla proměna hodnotového žebříčku materiálů. Renomovaní návrháři se nevzdali diamantu, zlata ani perly, ale nepovažovali je automaticky za nejdůležitější část kompozice. Do nejnáročnějších šperků si našly cestu také opály, měsíční kameny, tyrkysy, ametysty, peridoty, turmalíny, sklo, rohovina a různé smalty, pokud jejich barva, průsvitnost nebo povrch sloužily záměru.

Cabochonový výbrus byl pro tento přístup obzvláště vhodný. Hladký, vypouklý povrch nepůsobí jiskřivými fasetami, nýbrž vnitřním světelným jevem nebo sytou barvou. Závojovité světlo měsíčního kamene, hru barev opálu nebo hutnou modř tyrkysu spojoval návrhář často s listem, křídlem nebo vodním motivem. Je však důležité, aby vizuální podoba nebyla totožná s určením materiálu. Z fotografie nelze spolehlivě rozhodnout, zda je opál přírodní, upravovaný, v podobě dubletu či tripletu, stejně tak nelze bezpečně klasifikovat bezbarvý kámen jako diamant pouze na základě jeho třpytu.

Smalt je jedním z nejvýraznějších vyjadřovacích prostředků dané epochy. U techniky plique-à-jour není za smaltem žádná masivní kovová podložka, světlo proto prochází průsvitnými barevnými poli jako skrze malou vitráž. U přihrádkového smaltu ohraničují barvy jemné kovové přepážky. Obojí vyžaduje velkou technickou ukázněnost a stav takových šperků si při nákupu zaslouží zvláštní pozornost: vlasové trhlinky, oťukané okraje a pozdější výplně ovlivňují jak hodnotu, tak trvanlivost.

Staré diamantové výbrusy a montáže z bílého kovu

Na špercích z přelomu století se často setkáváme s diamanty v růžovém výbrusu, staroevropském výbrusu nebo s jinými ranými briliantovými tvary. Růžový výbrus má obvykle plochou spodní stranu, postrádá tabulku a má kopulovitě fasetovaný tvar. Staroevropský výbrus je většinou kulatý, s vyšší korunkou, malou tabulkou a otevřenou kuletou. Tyto kameny reagují na světlo jinak než moderní brilianty: neposkytují nutně rovnoměrný, bílý třpyt, nýbrž větší, měkčí záblesky světla.

S názvy je radno zacházet opatrně. „Holandská růže“, „půlholandská růže“ a další historické výrazy se mohou vztahovat k počtu faset a konstrukci, avšak komerční názvosloví není vždy konzistentní. Na základě jediné fotografie při pohledu shora není mnohdy vidět ani to, zda má kámen plochou spodní stranu, jaký je jeho okraj nebo jakým způsobem lůžko zakrývá fasety. K přesnému určení je zapotřebí pohled z boku, zvětšení a občas gemologické vyšetření bez nutnosti vyjmutí kamene.

Osazování diamantů do stříbra a používání zlatých konstrukčních prvků není výhradně secesní zvláštností. Bíly kov opticky zasazoval barvu kamenů do světlejšího prostředí, zatímco zlato poskytovalo na zadní straně či na těle prstenu trvanlivý základ. Tato kombinace může sloužit jako opěrný bod pro datování, ale sama o sobě není důkazem. Stejně důležitý je tvar lůžka, konstrukce, opotřebení a také to, zda byly jednotlivé části skutečně vyrobeny ve stejnou dobu.

Zadní strana prozradí, co se se šperkem dělo

Antický šperk se vždy vyplatí obrátit. Na zadní straně je vidět uspořádání lůžek, závěs a konstrukce jehly, pájení, lůžka kamenů, výztuhy a stopy pozdějších úprav. Brož mohla být dříve hlavičkou kloboukové jehly nebo ozdobou do vlasů; přívěsek mohl dodatečně obdržet brožovou montáž; obroučka prstenu mohla být několikrát upravena na jinou velikost. Úprava činí předmět bezcenným jen málokdy, mění však představu o původním plánu a historii používání.

Podezření může vzbudit pájka odlišná od barvy kovu, spona nezvykle moderní vzhledem k motivu, uříznutý nebo zaplněný otvor, rozdílná míra opotřebení, případně na zadní straně ponechaný konstrukční prvek, který ztratil svou funkci. Jde však pouze o signály. Oddělení dobové opravy, pozdější odborné restaurace a moderní, zavádějící kompletace si vyžaduje důkladné prozkoumání předmětu.

Punc je rovněž důležitý, avšak nepředstavuje kouzelný klíč. Může pomoci při pátrání po ryzosti slitiny, zkušebním systému nebo tvůrci, zároveň však může být opotřebovaný, částečný, při opravě přemístěný nebo padělaný. Absence punců rovněž automaticky nedokazuje pozdní původ. Zejména u prstenů se může stát, že úprava velikosti zasáhla právě puncovaný úsek.

Co dokážeme pozorovat a k čemu je zapotřebí odborník?

Pouhým okem a dobrou lupou lze spolehlivě popsat tvar předmětu, poměr, soubor motivů, konstrukci, viditelné opotřebení, stav lůžek, obrys výbrusu a přítomnost značení. Z toho lze sestavit pravděpodobné určení stylu a stáří, avšak ne všechny otázky lze uzavřít.

Odborná prohlídka může být nutná k ověření ryzosti kovu, ke zjištění přírodního či umělého původu kamenů, k rozpoznání úprav, k jakostní charakteristice diamantů a také k odlišení smaltu, rohoviny, skla a pozdějších plastů. Označení dílny, země nebo přesného letopočtu na základě fotografie je opodstatněné pouze tehdy, pokud je doprovázeno důvěryhodným označením, doloženou proveniencí nebo dobře srovnatelnou, publikovanou paralelou.

Při nákupu hledáme koherenci

Dobré sběratelské rozhodnutí nezačíná tím, kolik karátů kamenů získáme, ale tím, jak dalece je předmět jako celek konzistentní. Služba kovu, kamene a dekoru témuž rytmu? Zachovala se původní silueta? Jsou kovy bezpečné, je smalt nepoškozený, je jehla či spona stabilní? Byly opravy uvedeny a existuje nějaký zásah, který musí před nošením zkontrolovat restaurátor nebo zkušený zlatník?

Diamantové prsteny s listy a poupaty obsažené v nabídce Opera Antikvitás názorně ukazují zdrženlivější, nositelnější stránku secese: myšlenku odkazující k přírodě nemusí nutně zprostředkovávat rozměrná figurální scéna, ale vztah kamenů a ohnutých tvarů. Květinová stříbrná brož, náušnice zhotovené s ušlechtilým opálem a diamanty v růžovém výbrusu nebo diamantový náhrdelník reprezentují tentýž epochální zájem za použití odlišných materiálových a konstrukčních řešení. I v těchto případech představují popis předmětu a fotografie výchozí bod; konečné gemologické určení, určení stáří nebo dílny vždy podmiňuje prohlídka samotného předmětu.

Hodnota secesního šperku se nakonec neskládá z jediného poznávacího znamení. Umělecký záměr, provedení, kvalita materiálů, stav, vzácnost a doložitelnost mají váhu společně. Kdokoli se naučí sledovat linii, obracet předmět a oddělovat vizuální dojem od prokazatelných faktů, ten nepoznává pouhý styl. Začíná číst způsob myšlení šperku starého více než sto let.